嵯峨美術大学の学部・学科一覧

1000年以上受け継がれてきた画材・技法・画法を学び、美の真理と本質を探究する領域。日本画制作工房と古画研究工房に分かれ、伝統技法と現代表現の融合に取り組む。1年次は素材・表現に幅広く触れる基礎教育、2年次から工房を選び専門性を深める。

油画工房と版画・写真工房に分かれ、油彩・水彩による絵画表現から木版画・銅版画・シルクスクリーン・写真、インスタレーションなど現代アートの手法までを幅広く学ぶ領域。少人数制の個人制作ブースと学内ギャラリーでの個展発表を通じ、自由で多様な表現を追求する。

立体造形工房と陶芸工房に分かれる領域。木彫・金属など伝統的な彫刻技法からインスタレーション、映像や音との組み合わせまでの立体・空間表現と、ろくろ等の伝統技法から実験的手法までの陶芸表現を学ぶ。電動ろくろや窯、金属・木工設備など本格設備のもと少人数で指導する。

広告やポスター、ブックデザインからブランディング、サイン、ディスプレイまで、人と人をデザインでつなぐ視覚伝達デザインを学ぶ領域。1年次にデザインソフトの基礎技術と情報のまとめ方・見せ方を学び、2年次以降は公共施設や企業との共同制作など実践的な課題に取り組む。

アナログ・デジタル双方の技法で基礎画力を養い、観察から発想・描写へと段階的に力を伸ばすイラストレーション専門領域。印刷物・Web・パッケージなど多様な媒体への展開力に加え、立体作品や写真、インスタレーションなど平面にとどまらない表現力も育成する。

キャラクターを軸に、マンガ・アニメ・ゲームグラフィックを横断的に学ぶ領域。キャラクターイラストとゲームグラフィック、2D・3Dアニメーションと映像、フィギュア造形、マンガ作画の4本柱で制作技術を養成し、著作権保護やビジネス展開の知識も習得する。

世界的観光地・京都嵐山を舞台に、ビジュアルデザインと映像表現のスキルを観光の文化・芸術的な提案に生かす領域。観光ポスター制作やイベント企画・運営、観光雑誌やドキュメンタリー制作を通じ、実地に根ざした提案型デザインを学ぶ。

文具・雑貨・家具など生活を豊かにするモノづくりを学ぶ領域。木材や樹脂などの素材特性、CADや3Dプリンターの技術を習得し、コンセプト立案から商品提案、パッケージ・ブランド展開までを一貫して学ぶ。手仕事からデジタル造形まで幅広い技法に対応する。

ろうけつ染めなど伝統的な染織技法から、デジタルプリントやコンピュータ制御による織り、e-テキスタイルなど最新技法までを学ぶ領域。伝統染織の産地・京都という立地を生かし、学生ごとの将来設計に合わせた個別カリキュラムで多様な進路に対応する。