音楽学・楽理系とは？ どんな学問か、どこで専攻できるか
きみは作曲のことを、「才能のあるひらめきだけで音楽を生み出す仕事」だと思っていないかな？ ボクが図鑑で調べてみたら、実は和声や対位法といった体系的な理論を基礎から積み上げて、初めて一曲を組み立てられるようになる、とても論理的な学問なんだって。音楽を理論的・歴史的に分析する楽理の力も同時に養う分野なんだ。実際の学問としての音楽学・楽理系と、専攻できる港(大学・学部学科)の見つけ方を、これから照らしてみるよ。
🌊音楽学・楽理系は「イメージ」と「実際の学問」がかなり違う
世間一般のイメージ
天才的なひらめきで、譜面に一気に音符を書き上げていく——音楽学・楽理系ってそんなふうに思われがちなんだって。
実際の学問としての音楽学・楽理系
和声(和音の組み立て方)・対位法(複数の旋律を組み合わせる技法)・管弦楽法(楽器の組み合わせ方)といった伝統的な作曲技法を基礎から体系的に学び、そのルールの上で自分の作品を組み立てていく学問——それが実際の音楽学・楽理系の姿なんだって。
あわせて、既存の音楽作品を理論的・歴史的に分析する「楽理」も大きな柱になるよ。「なぜこの和音の進行は美しく響くのか」を理論から説明したり、ある作曲家の作品を時代背景とともに読み解いたりと、感性だけでなく論理的な分析力が求められるんだ。
似た名前の学問領域に「音楽指導者養成」があるけど、あちらは音楽を人にどう教え・活かすかを学ぶ学問。この音楽学・楽理系は、自ら音楽を創作し、分析する専門性を磨く点が違うんだって。
🔍学べる内容の例
和声・対位法・管弦楽法など、音楽を組み立てるための理論を基礎から学び、実際に楽曲を創作する分野だよ。
既存の音楽作品を、和声やリズムなどの理論的な仕組みから分析する分野だよ。作品の構造を読み解く力を養うんだって。
特定の時代・作曲家・音楽様式を、歴史的な背景とともに研究する分野だよ。作品が生まれた文脈を深く理解していくんだって。
映画・ゲーム・CMなど、映像作品に合わせた音楽を制作する技法を学ぶ分野なんだって。
🔬研究テーマ例
AIによる自動作曲技術が広がる中で、人間の作曲家に求められる専門性がどう変化するかを検討する研究なんだって。
伝統的な調性のルールと、20世紀以降の現代音楽の理論を比較して、音楽表現の広がりを分析する研究だよ。
同じ楽譜でも指揮者によって演奏が変わる理由を、音楽理論と演奏実践の両面から分析する研究なんだって。
時代や作曲家を超えて愛される楽曲に、共通する和声の仕組みがあるのかを分析する研究だよ。
⛵どんな人に向いている？
こんなきみには、音楽学・楽理系の島(学問領域)が向いているかもしれないんだって。
- 音楽を「感覚」だけでなく「理論」でも理解したい人
- 数式やパズルのように、規則性を見つけて組み立てることが好きな人
- 自分で新しい作品を生み出すことに興味がある人
- 過去の名曲がなぜ名曲とされるのか、根拠を持って考えたい人
この学問にピンときたなら、きみの好き・得意をボクに教えてよ。音楽学・楽理系以外にも、きみに合いそうな学問の島がまだあるかもしれないから、一緒に探しに行こうよ。
🌅卒業後の進路・関連職業
音楽学・楽理系の先には、こんな港(仕事)が見えてくるよ。教員を目指す場合は、音楽の教員免許を取得できるかどうかが大学によって違うから、そこは覚えておいてほしいんだ。
- 作曲家・編曲家: 映像・ゲーム・CM音楽や、演奏家への楽曲提供など、幅広い分野で音楽を制作する。
- 音楽教員: 中学・高校で音楽を教える教員免許を取得できる大学が多い。
- 音楽出版・楽譜編集: 楽曲の権利管理や、楽譜の編集・出版に携わる仕事。
- 研究者・大学教員: 大学院に進み、音楽学・音楽理論を専門的に研究する道。
- 一般企業への就職: 音楽学・楽理系で培った「規則性を見抜く分析力」「粘り強く作品を組み立てる力」は、業界を問わず評価される。
🐚よくある質問
❓ 絶対音感がないと入れませんか？
絶対音感は必須ではないんだって。作曲や楽理の学びで重要なのは、理論を積み上げて考える力や、粘り強く楽曲に向き合う姿勢のほうだよ。
❓ 「音楽指導者養成」とは何が違いますか？
音楽指導者養成は音楽を人にどう教え・活かすかを学ぶ学問。音楽学・楽理系は、自ら音楽を創作し理論的に分析する専門性を磨く学問だよ。教えることに関心があるなら前者、創作や分析に関心があるなら後者が近いかもしれないんだ。詳しくは学部・学科・専攻・コースの違いも参考にしてみてね。
❓ 就職先は音楽業界だけですか？
音楽業界への就職はもちろんあるけど、進路はそれだけではないんだって。音楽学・楽理系で培う論理的な分析力や粘り強さは、一般企業でも評価される場面が多いよ。
⚓音楽学・楽理系が専攻できる大学の例(全国)
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